日本の伝統色
日本の伝統色は固定された一覧ではありません。それらは記録です——染料植物・鉱物顔料・時代・織物の伝統に結びついた名であり、それぞれに現代の HEX値が実際に何を表すのかについての但し書きを伴います。
何をもって日本の伝統色とするか
伝統的な日本の色とは、古典資料——宮廷装束の記録・染色指南書・顔料案内・博物館収蔵品・明治以前の生産文書——または現代の信頼できる編纂物に見える、名前を持つ色・染料・重ねの組み合わせです。
編纂物によって収録される集合は異なります。250色を重視するもの（例：PIE BOOKS）、465色（Colordic）や519色（Irocore）を挙げるものもあります。日本色彩図鑑は厳選された集合から始め、各色を出典区分で標示します。
出典区分の仕組み
すべての記録は四つの段階のいずれかを担います：source-backed（色名・素材語・文化的用法に文書化された典拠がある）、measured（記録ごとの直接測色ではなく、分光測定や素材標本研究による色材文脈に限る）、attributed（現代の編纂物）、disputed（記録が矛盾する）。
HEX値はデジタル近似値です。デザイン作業には便利ですが、歴史的真実として扱うべきではありません——同じ色名が現代の編纂物の間でわずかに異なるHEX値に対応しうるのです。
主な分類
染料の色：藍、紅花の赤（紅）、茜、紫草の紫（紫）、山吹の黄（山吹）。
鉱物・顔料の色：朱、群青、胡粉の白、漆黒。
重ねの襲（かさね）の組み合わせ：桜襲・紅梅・松襲——季節や情景を読むための絹の重ね名。
江戸時代の渋い系統：四十八茶と百鼠——奢侈をめぐる規制や町人文化の文脈で語られる茶・鼠の細かな名。
現代のデザインで伝統色を使うには
分類語ではなく、名づけられた色から始めましょう。朱は鳥居の重みを、紅は紅花の化粧の歴史を、茜は夕暮れの詩情を担います——英語ではすべて「red」ですが、どれも互換ではありません。
色をデザイントークンに対応づけましょう：朱 → 寺院アイデンティティの主要ブランドアクセント、藍 → 作業着やデニム寄りの配色、桜色 → 季節の花のアイデンティティ。
パレットビルダーで特定の伝統色名をひとつの作業セットに固定し、CSS・Tailwind・Figma トークンへ書き出してください。
日本の伝統色はいくつありますか？
編纂物によって挙げる数は異なり、おおむね250から519の間です。本図鑑はより小さな出典明示の集合を厳選し、網羅的な量より記録された色を優先して、意図的に拡張していきます。
最も有名な日本の伝統色は何ですか？
桜色（さくらいろ）と藍色（あいいろ）が世界的に最も知られた二色ですが、朱（vermilion）と紫（purple）も歴史的に同じく重要です。
日本の伝統色のHEX値は正確ですか？
それらはデジタル近似値です。名づけられた色や素材語に典拠があっても、現代の HEXは画面上の解釈です。本図鑑はこの区別を明確に保つため、各記録に出典区分を標示しています。
これらの色名はどこから来たのですか？
古典詩歌（万葉集・源氏物語）、宮廷装束の記録、染屋の指南書、顔料案内、そして PIE BOOKS・Colordic や学術的出典といった現代の編纂物です。
伝統色の値は、出典・織物・顔料・時代・画面表示によって異なります。出典区分については 方法論 をご覧ください。